Rhapsody of Fire - Glory For Salvation

Rhapsody of Fire, los Rhapsody de Staropoli, los Rhapsody que quedan sin Luca Turilli y Fabio Lione regresaron en 2021 por los senderos de gloria, magia y fantasía. Siguiendo la estela de su predecesor de "The Eighth Mountain" que tan buen sabor de boca dejó a los fans de la banda italiana. Este disco sigue los mismos patrones con algo menos de intensidad y épica, pero sigue siendo digno de la marca Rhapsody of Fire.

Alex Staropoli comanda el grupo desde los teclados y le siguen Giacomo Voli a las voces, Roberto De Micheli a las guitarras, Alessandro Sala al bajo y el debutante Paolo Marchesich a los parches.

El disco se titula “Glory For Salvation” y continua la saga The Nephilim’s Empire del The Eighth Mountain. Hay melodías que se han reutilizado respecto al anterior para dar continuidad a la historia. Nos vamos a encontrar con el característico estilo de Rhapsody, el power sinfónico de siempre con grandes coros, batería a doble bombo, riffs de vértigo, melodías folk y voz hacia los cielos, por supuesto teclados, muchos teclados del jefe; tal vez con menos pompa que en otros discos de su historia pero sigue surcando la fantasía medieval y dejará satisfechos a sus fans.

Arranca con el título más sobrio de arreglos orquestales y con menos pegada, “Son of Vengeance” es un tema algo suave para comenzar. Se le aprecian las buenas maneras, unos coros que realzan y una guitarra que tiene una buena parte solista.

Tal vez más acertado hubiera sido comenzar con el segundo y de comienzo vertiginoso a las seis cuerdas, “The Kingdom Of Ice”, donde Voli luce espléndido, envuelto en melodía y la batería nos lleva en volandas hasta el cielo épico. Hubiera sido una forma directa y poderosa de arrancar. Un tema de buen nivel que gustará a los fans. Voy adelantando que el tema es un ejemplo de esta versión de Rhapsody, todo es muy correcto, pero sin alma. La guitarra de De Michaeli esta impecable y seguramente sea más técnico que Turilli, y Voli tiene unas facultades extraordinarias y llegará a notas más altas que Lione pero la ausencia de estos dos pilares del grupo dota todo de una frialdad que no se puede superar, ellos eran el carisma y la vida de este grupo junto a Staropoli y ahora vemos un versión correcta, por momentos divertida pero sin llegar a las cotas de intensidad y de épica que se alcanzaban con estos dos músicos añorados.

El tercer corte viene al rescate, Glory For Salvation, el temas más completo hasta el momento y uno de los mejores del disco. Con fuerza, buenos solos de De Michaeli y buenas melodías de Staropoli, grandes coros en italiano y un Voli que se deja ver entre tanta pirotecnia. Todo encaja a la perfección y deslumbra en conjunto.

“Eternal Snow” nos cambia de ritmo y nos narra parte de esta historia de fantasía con sonidos celtas, harpa, violín, violonchelo y flautas (pipa uileana) obra de Manuel Staropoli (hermano del jefe). Sirve de introducción a Terial The Hawk que sigue en tonos folk y cuando entran la batería y la guitarra, comienzas a creer que es Fiesta Pagana de Magö pero la canción se detiene para dejar paso a un estribillo edulcorado, en un típico tema que juega con el concepto de trovador medieval y el power de estribillos pulidos que animan el cotarro.

“Maid Of The Secret Sand” vuelve a cabalgar sobre un riff que se nos presenta fugaz y rápido para dar paso al típico tema Rhapsody con melodías y cargados de teclados con la voz de Voli apasionada. Goza de un paréntesis en su parte media donde se luce De Michaeli, y donde van encarando un final en lo alto.

“Abyss of Pain II”, comienza como un calco de “Abyss of Pain” de The Eighth Mountain que era instrumental, pero aquí se desarrolla y se extiende hasta casi once minutos. Es el tema épico en distintas partes con larga intro y desarrollos sinfónico-instrumentales. Voli comienza muy agresivo y va volviendo a su tono lírico habitual. Hay un parte instrumental extensa donde se retan las guitarras y los teclados, luego seguimos con los coros y arreglos orquestales. El tema es el más recargado de orquestaciones y coros ahondando en el concepto de cinematic metal como diría Luca Turilli, es decir, el de una banda sonora a lo hollywoodiense que dramatiza una historia. Lo habitual es que este fuera el tema de cierre del disco y han querido cambiar un poco la costumbre y ponerlo en medio. Es el tema típico y esperado en toda grabación de Rhapsody que en esta ocasión ni desmerece ni ensalza el disco.

Regresamos al power veloz con “Infinitae Gloriae” y a los coros con las voces dobladas, una balsa de aceite en la que entretienen al personal y tiran de todo lo hecho a lo largo de más de dos décadas de música y 12 discos de larga duración.

“Magic Signs”, es la balada y si no te gusta en inglés puede oírla en italiano y en castellano. Prefiero la italiana, Un'Ode Per L'Eroe porque la percibo más sentida, en castellano también suena muy bien esa “Esencia de un Rey”. La versión italiana también gustó a AFM e hicieron un vídeo nevado y frío pero por la ambientación porque la canción esta preciosa. Curioso que han variado un poco las letras para ajustarlas bien al idioma respectivo. Rhapsody tira de guitarra acústica y de voz evocadora para provocar la piel de gallina. Por supuesto han metido un buen subidón en el estribillo para que erice bien el vello. Buena balada sí señor.

I'll Be Your Hero es de lo más destacado con ese descaro de plantarnos un estribillo con más brillos que las lentejuelas y unos teclados que están en su justo lugar. Un tema que entra a la primera y que es de los que se corean a pulmón. La típica canción que con el estribillo prácticamente lo tiene todo hecho. Suena fresco, pegadizo, directo y muy bien ejecutado por los nuevos Rhapsody.

Siguiendo en la cima del disco llega Chains Of Destiny, a doble bombo la última cabalgada con épica y grandeza, esas melodías en los teclados de Staropoli sobrevuelan las montañas para dejar las espadas en alto y dar por satisfecho esta nueva hornada de Rhapsody.

Staropoli y cía continúan custodiando la llama de Rhapsody, esta medio paso por detrás de su anterior placa, The Eighth Mountanin pero sigue siendo un trabajo digno del legado de los mejores Rhapsody, aquellos que emergieron en los 90. Tal vez son menos apasionados, con menos carisma pero siguen siendo Rhapsody. No hay nada nuevo en ellos pero siguen fieles a su sonido a pesar del desgaste por los años y el caos de separaciones y Rhapsodys hijos. Este Glory for Salvation necesita un poco más de épica, un poco más de intensidad, algo más de orquesta para ser perfecto, tal vez solo necesite el regreso de sus pilares fundadores para llegar al culmen. Es un disco que disfrutarán los fans del grupo y las nuevas hordas que pueden embarcarse en una nueva saga de historias.

Nota: 3 cuernos y medio. 7/10