Rage Against The Machine - Rage Against The Machine

Rage Against the Machine, el disco, es sin duda uno de los trabajos más trascendentales de las últimas tres décadas. Si restrinjo aún más este universo y lo acoto al metal alternativo como género y a la desestructurada década del ´90 como período, redoblo mi apuesta y os digo que se trata de uno de los 3 mejores y más relevantes trabajos que vais a poder encontrar.

Son varios los factores que influyeron en el éxito que cosechó este lp. Por uno lado tenemos a su frontman Zack de la Rocha, un furioso y crudo vocalista cuyo estilo rapero nunca fue en detrimento de la energía y potencia que requería la banda, todo lo contrario, Zack era la principal fuente que alimentaba su agresiva propuesta. Poco me importó el contenido socio-político de sus letras (de hecho siempre me pareció ridículo despotricar contra el capitalismo desde una multinacional).

Por otro lado tenemos a “La Banda”, con un sonido tan propio y original como poderoso y electrizante. Si separo a Zack de los restantes músicos es porque Audioslave me demostró entre otras cosas que la banda tiene una identidad propia, cuya calidad y aceitado engranaje excede del vocalista de turno. ¿Existen acaso dos cantantes tan dispares como Zack de la Rocha y Chris Cornell? Lo dudo, sin embargo el virtuoso tridente conformado por Tom Morello, Tim Commerford y Brad Wilk se luce en ambos proyectos. No duden ni por un segundo que Morello es un virtuoso de la guitarra, no concibo que este adjetivo sea exclusivo para los veloces guitarristas neoclásicos o para los entrañables intérpretes blueseros. El sonido de su guitarra, los riffs, los solos, sus efectos, etc. lo convierten en un virtuoso contemporáneo de las 6 cuerdas. T. Commerford es un animal del bajo, con un estilo muy funky que no le impide en lo mas mínimo destacarse dentro la estampida sonora que contiene el álbum. B. Wilk es un maestro del ritmo, cuyos golpes desprenden groove y contundencia a raudales.

Pero lo más importante son las canciones que dan forma al disco, ahí es donde radica la verdadera grandeza que justifica tal revolución musical. Los demás factores también se hallaban presentes en sus posteriores trabajos, sin embargo en ninguno encontrarán la cantidad de joyas que contiene este debut. Es tal el nivel, que hay que referirse a este trabajo como un todo, en vez de desmenuzar las 10 piezas que lo componen. El disco es sinónimo de rabia, una rabia sustentada en la mejor mezcla posible de estilos tan variados como hardcore, rap metal, rock y metal alternativo.

Creo que las palabras sobran cuando estamos en presencia de una obra tan magna e indispensable como ésta, al igual que las escalas de puntuación o calificación, que resultan siempre escasas y finitas como para valorar este tipo de acontecimientos, porque RATM no fue solo un disco, no señor, fue uno de los últimos acontecimientos musicales que sacudió los cimientos más sólidos de la escena metalera de aquellos años, constituyéndose en una fuente inagotable de influencias para los bandas y sonidos venideros.

Para finalizar esta reseña homenaje os dejo algunos videos de esta gran obra:

"Freedom"

"Bombtrack"

"Killing in the Name"

"Take the Power Back"